Un thème, trois compositions différentes.

Comment créer trois mises en scène différentes en utilisant les mêmes éléments?

Quelle est la démarche à suivre, quels sont les éléments à utiliser, comment faire les prises de vue?

Dans cet article, je partage avec vous mes astuces et surtout la manière de penser pour décliner une mise en scène en trois compositions différentes tout en utilisant les mêmes éléments et le même thème.

Thème des agrumes - Première composition

Thème des agrumes - Première composition

Utilisation de l’espace négatif et de l’abondance:

Pour cette première mise en scène, je souhaitais mettre en avant l’abondance des différents types d’agrumes et des framboises. La petite histoire que je voulais raconter via cette mise en scène est la préparation des fruits pour un petit goûter ultra-vitaminé.

Si vous regardez bien les détails dans chacune des assiettes, vous allez voir la diversité des agrumes utilisée et aussi le découpage différent de chaque type d’agrume. Cela permet de créer du mouvement dans la présentation des fruits et dans la photo. L’utilisation alternée des couleurs des fruits dans les assiettes permet d’enrichir la photo tout en gardant une déclinaison des différentes couleurs harmonieuses et complémentaires.

Je voulais charger plus les contours des photos que le centre de la photo pour une raison principale:

  • Favoriser la présence de l’espace négatif pour créer de la symétrie entre les deux parties de la photo, gauche et droite.

Qu’est ce qu’un espace négatif?

C’est un espace présent dans une photo mais qui reste vide.

Cette mise en scène est très chargée en details autant dans les assiettes qu’aux alentours, qu’aux bords de la photo. Ce qui m’a amené à créer une deuxième mise en scène plutôt allégée et épurée.

Pourquoi?

Pour favoriser la concentration sur quelques assiettes seulement et des éléments dispersés d’une façon plus naturelle dans la photo.

Thème des agrumes - Deuxième composition

Thème des agrumes - Deuxième composition

On est d’accord que cette mise en scène très simple et efficace, met tout autant en avant le thème des agrumes mais différemment. Comment?

En élargissant l’espace négatif dans cette photo dans la partie haute de la photo et en créant un mouvement dans la partie basse de la photo allant de l’assiette à gauche vers l’assiette à droite. Ces assiettes permettent aussi de créer des triangles entre elles favorisant leurs liasions ensembles.

Pourquoi utiliser un torchon blanc?

Pour avoir une richesse de textures entre le torchon et le fond blanc. Mais pourquoi le placer en dessous de la grande assiette?

Dans cette photo, la direction de la lumière vient de derrière les éléments, de la partie haute vers la partie basse de la photo en créant des ombres devant les assiettes, dans la partie basse de la photo.

Du moment où un torchon de couleur blanche est placé dans la zone où les ombres sont créés, cela permet de réflechir la lumière sur la mise en scène.

Thème des agrumes - Troisième composition

Thème des agrumes - Troisième composition

Et si on se débarrase complètement des assiettes et on part sur une Troisième mise en scène plutôt minimaliste?

Une mise en scène minimaliste, est une technique de composition mise en avant par la photographe culinaire Rachel Korinek connue sur Instagram sous twolovestudio.

Ce style de mise en sène que je crée depuis 2017, alliant la food et les fleurs, me permet de mettre en avant un thème bien précis de nourriture que ce soit fruits ou légumes tout en intégrant des fleurs. Des fleurs qui se marient parfaitement soit avec la couleur du thème en question ou avec leurs textures.

Pour cette mise en scène, j’ai juste enlevé tous les agrumes des assiettes et je les ai disposé sur le fond blanc. Tout en alternant les types d’agrumes, les textures, les couleurs, la façon de découper l’agrume en question, le type de fleurs et leurs couleurs.

Je me suis éclatée à faire cette dernière mise en scène parce que je trouve qu’elle est la plus artistique et la plus parlante pour le thème des agrumes. Elle ne raconte pas autant d’histoire que les deux autres mises en scène mais elle met tout autant en valeur le thème et les différents éléments réunis.

Ce qu’on retient de cette mise en scène:

  • Richesse des textures

  • Fidélité des couleurs des agrumes

  • Mélange parfait entre les couleurs complémentaires

  • Contraste entre la lumière et les couleurs

En conclusion, vous pouvez facilement extrapolé une mise en scène en trois en allant des mises en scène chargées en éléments et accessoires jusqu’aux mises en scène minimalistes et épurées. Tout est question de style, de souhait et de ce que vous avez envie de nous raconter comme histoire via votre mise en scène.

J’espère que cet article vous a plu et que vous allez pouvoir faire l’exercice vous même aussi.

Si c’est le cas, n’hésitez pas à taguer mon compte Instagram @mzcuisine pour que je puisse voir vos réalisations et vos photos.

Si vous avez des questions, n’hésitez pas et si vous avez besoin que je vous accompagne et vous transmettre mon savoir faire dans le domaine de la photographie & stylisme culinaire, vous trouverez toutes les propositions des ateliers en Ile De France ici et les propositions des ateliers à Dubai et à Bruxelles en Mars.

Avec amour,

Massiel